IDEO ARTE, 2000 – 2019

Es una OBRA DE ARTE CONCEPTUAL, que se desarrolla en el tiempo por medio un SISTEMA EXPERIMENTAL de CULTURA, diseñado según el CONCEPTO AMPLIADO del ARTEbasado en la obra de Pablo Díaz, su pintura, la música y la investigación documental, según los paradigmas del arte contemporáneo. Arelis de Díaz está cargo de la gerencia de la empresa, fundamental para alcanzar los objetivos de cada proyecto.

I.- ARTES, MÚSICA y EMPRESA

Este emprendimiento independiente le permite la investigación y producción de su obra, la interdependencia con otros proyectos de arte conceptual y otros dirigidos a comunidades, por medio programas de arte, música y valores culturales tradicionales propios de la civilización occidental. 

Pablo Díaz cursó estudios audiovisuales, diseño gráfico en la Escuela Cristobal Rojas, superiores de artes visuales, en el IUESAPAR . Complementarios de piano en el Conservatorio Juan José Landaeta y Bateria en el Taller de Jazz Caracas. Arelis Briceño de Díaz hizo estudios de Contabilidad y Diplomados en gerencia de empresas.

II.- De la PINTURA y la MÚSICA al ARTE CONCEPTUAL: Pensamiento y creación

La idea la encontró Pablo Díaz en el taller de pintura, durante los procesos de pensamiento y creación, entre su obra plástica y la música. Son experiencias interdependientes asociadas a una idea intuitiva o idea de intuición poética, la cual se produce naturalmente durante el ejercicio del trabajo.

Al principio surgió de una noción elemental necesaria para sus proyectos de investigación estética, y con el tiempo fue ampliada según los principios del arte contemporáneo. 

De su pintura devienen ideas claves como metáforas, «La Casa del Ser», «La habitación interior», «El Espacio de la Conciencia», «Estructuras de Pensamiento y Creación», «La metafísica de la Puerta y la Ventana.» » La construcción de la  Casa interna».

De la música surgen las mismas metáforas a partir de la experiencia del oyente y las grandes obras sinfónicas, y los pequeños formatos  del jazz incluso del punk-rock.

Son las claves poéticas, líricas, espirituales y filosóficas que tienen una correlación con lo visual en el arte y lo espiritual en la música que abren «puertas, ventanas y estructuras al pensamiento poético». 

En resumen IDEO ARTE es una empresa de arte conceptual que tiene como objeto transmitir, por medio del lenguaje, la experiencia intelectual de la idea, para que el sujeto experimente por sí mismo el placer de descubrirla, tal como lo hace el artista. Y por otra parte busca que el sujeto esté abierto a la capacidad de asombro, a las experiencias estéticas tanto de su propio mundo interno como de su entorno a través de los  sentidos, en especial de la vista y el oído. 

III.- ¿POR QUÉ ERA NECESARIO?

Pablo Díaz necesitaba transformar estas metáforas de su pintura, música e instalaciones y a partir de la experiencia antropológica del sujeto, de lo visual en el arte y lo espiritual de la música hacia el concepto filosófico de la Casa del Ser, por medio de experiencias interdependientes con el espectador.

Según el Concepto Ampliado del Arte fue posible esta conexión, más allá del museo o de la sala de conciertos; para ello necesitaba construir una nueva arquitectura de pensamiento, un sistema de flujo con diversas estructuras y sistemas, para transferir la energía de la experiencia estética de un medio al otro y así poder modelar la conciencia, de un sujeto (el artista) a otro (el espectador) porque sin este vehículo el arte no existe en el sujeto receptor, como una experiencia consciente del fenómeno estético. 

«De la Arquitectura Humana a la Arquitectura Urbana y viceversa» era una preocupación que ya tenía de antemano; también por el amor a la Ciudad Universitaria, la Casa que vence las Sombras, por la sublime experiencia estética que como espectador tenía al transitar sus espacios, jardines y corredores. Era la experiencia lo espiritual en el arte a través de la arquitectura de la UCV.

Sin embargo, por otra parte, siempre se opuso a la visión socialista-atea del espíritu académico universitario, que en ese sentido la UCV ha sido paradójicamente, «La Casa que proyecta las Sombras»

IV.- ANTECEDENTES 1980 

Pablo Díaz fue uno de los protagonistas de una de las tendencias del Punk-Rock de Caracas que invirtió el concepto socio-comunista del movimiento. Tenían un enfoque basado en los valores y derechos humanos propios de la civilicación occidental. 

Esto sirvió para luchar contra del sistema político que produjo la primera ola del genocidio que fue la marginalización de la población que se había sido puesta en marcha en 1959.

Así que esta actitud reaccionaria sería el combustbile para denunciar la corrupción y la destrucción del país durante los años 80 a manos de los políticos social-demócratas. Descubrímos muy tarde, que todo el sistema estaba comprometido y que en realidad era, y aún hoy en 2016 sigue siendo, una dictadura social-comunista. 

Las letras de los primeros temas y los performances de choque tenían objetivos basados en los valores que ya traían como individuos miembros de familias en su mayoría católicas, conservadoras, de derecha, y capitalistas, lo cual era la identidad más común en aquella época a nivel nacional, incluso entre las personas más humildes. 

Desde entonces Pablo Díaz tenía la idea de poder pasar de la protesta para entrar en contraflujo al sistema, y aportar cambios.  Desde los años 80 una de sus preocupaciones era el pésimo sistema de educación de Venezuela. 

En el año 2016, Pablo Díaz escribió el Libro Caracas Clash City, en el que recoge, con algunos de sus amigos, las memorias del movimiento del Punk-Rock en Caracas, con los antecedentes y una tesis que demuestran la situación actual del genocidio en Venezuela. 

V.- ANTECEDENTES HISTÓRICOS: La Edad Media

En 1999 tenía la necesidad de comprobar sus investigaciones, divulgar los resultados y presentar argumentos sobre la importancia de la investigación del artista, en cuanto a su papel y sus aportes en el campo socio-cultural.  A partir de los antecedentes conceptuales de su pintura y la música, desarrolla el Sistema de Pensamiento, Creatividad e Innovación, compuesto por los programas de Música, Artes Visuales, Diseño Gráfico y Audiovisuales. 

En la Edad Media las universidades exigían para poder estudiar Derecho o Medicina alcanzar primero la Maestría en Artes, debido a que las artes expanden la mente del estudiante.

Durante la Revolución Francesa y la Ilustración las artes fueron practicamente eliminadas del pensum de estudios, y eso supone una acción planeada con premeditación en contra del desarrollo de la creatividad humana contra el mundo occidental que aún sigue vigente. 

VI.- PARADIGMAS Y PARADOJAS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO

El arte contemporáneo basa algunos de sus postulados en el trabajo de investigación del artista y su relación con proyectos socio-culturales. Pablo Díaz se valió del artista-docente como un recurso plástico, así el apropiacionismo, dadaísmo, arte conceptual, música serial, radio arte, video arte, etc. 

Transformó «las estructuras» de la pintura en una obra de arte conceptual, sistémica y orgánica, que produciría resultados de choque para una nueva calidad en la «arquitectura» en la conciencia de estudiantes y espectadores, abriendo «ventanas» y «puertas» hacia el deleite de las artes y la música, y el debate sobre la necesidad de incluir en el nivel de iniciación escolar, programas de calidad, lo cual consiguieron con los procesos y el impacto final de los resultados.

VII.- EL CONCEPTO AMPLIADO DEL ARTE: De la Arquitectura Humana a la Arquitectura Urbana 

La Casa del Ser: De la pintura a la mente del sujeto, construyendo estructuras, puertas y ventanas en la casa del Ser, para modificar luces y sombras, abrir acceos y cerrar otros delimitar espacios, es la topología de la metafísica.

Aportes al sistema educativo escolar: Los procesos de modelado de la conciencia, y la potencia que se obtiene por medio de las artes y la música, son claves para formar a la población de un país. 

Estas ideas fueron las bases para desarrollar el pensum de Ideo Arte que se adaptó a cada colegio, tanto para el horario curricular como extra-curricular.

Las artes y la música, con programas de alta calidad académica y profesional, deben ser parte del pensum escolar, tal como lo demostraron los procesos y resultados de IDEO ARTE que marcaron un hito en la cultura de la educación básica en Caracas.  

El sistema de educación socialista establecido excluye del sistema un pensum de alta calidad en la educación en las artes y en la música. Es importante destacar que descubrimos que muchos docentes con talento estaban sometidos por la visión socialista y coersitiva impuesta del ministerio de educación de Venezuela, que es la primera causa por la que estos programas no habían florecido anteriormente.

VIII.- LA BUENA GRIPE: El Antivirus. Estructuras para el contagio de la inteligencia.

Luego de sus estudios académicos, decidió que el ambiente escolar sería el objetivo clave, y fundó con Arelis de Díaz en 1999 en la ciudad de Mérida la primera propuesta como microempresa, La Buena Gripe. Sería como un antivirus cultural, debido a la velocidad de propagación de programas de marginalización social que se expandían como una pandemia social.

Se inauguró en el Museo de Arte contemporáneo Juan Artorga la Exposición Lo Velado de lo Revelado, presentaronen el Catalogo las obras de arte y las bases de La Buena Gripe, también fueron invitados entrevistas en la Televisora Andina de Mérida, el Programa Entre Amigos y en varios artículos de Prensa.

Así lograron abrir las primeras «ventanas y puertas» hacia la creatividad, la innovación, nuevas experiencias sensibles e intelectuales por medio de procesos de choque, para modelar luego la conciencia con programas de pensamiento y creación.

Más tarde en Caracas, en el año 2000, fundaron IDEO ARTE. Lograron el apoyo de algunos aliados en cada colegio, directores, profesores, y padres de los estudiantes que introdujeron modificaciones al pensum académico escolar de las artes para aportar cambios a esta lamentable realidad.

Los antecedentes del punk-rock, el activismo social, le dió la capacidad de enfrentarse y confrontar el sistema por medio de estretagia de choque por medio de la excelencia y la calidad de los procesos y resultados fue determinante.

Esto producía el impacto en contraste con el sistema previo al que estaban acostumbrados. Había un solo objetivo, subvertir el sistema que no permitía la enseñanza de las artes en la educación en Venezuela.

IX.- SERVICIOS A COLEGIOS

Presentaron el servicio a los colegios con el objetivo de demostrar que era posible transformar el pensum de artes y música estandar, en un nuevo pensum de excelencia académica. 

PROYECTO PILOTO: Pablo Díaz realizó con Arelis Díaz el proyecto piloto en varios colegios para comprobar los programas, y superar la etapa de prueba y la aprobación del servicio.  

Así lograron aplicar con éxito sus programas, incluyendo mediciones cualitativas, cuantitativas, y la evaluación académica oficial, registrada cada trimestre, en las boletas del estudiante. 

Diagnóstico inicial y abordaje: Observamos los conocidos estereotipos escolares. Las montañas con forma de triángulos, los pájaros en forma de V; expresiones de violencia, dificultad para reconocer y valorar sus propios trabajos, frustración para superar los intentos fallidos, entre muchos otros indicadores.

La Educación Artística y la Música son consideradas como materias de poca importancia, las cenicientas de Educación Básica en Venezuela y en otros países. Así lo comprobamos a través del diagnóstico inicial que hicimos antes de aplicar nuestros programas, comprobando que en la mayoría de colegios no tenían programas integrales de arte o de música. 

Mediante metodologías de investigación documental, los fundamentos de la PYME y la tecnología, desarrollaron un sistema integral de artes y música para la educación básica, un CD multimedia interactivo y un cuaderno de actividades para el aula de clases de cada colegio. 

X.- INICIACIÓN A LA PYME Curso elemental para sus profesores

Una vez aprobado el proyecto piloto, iniciaron la búsqueda y selección de profesionales, artistas, músicos profesores, para que hicieran el curso diseñado por IDEO ARTE. Tras completar el entrenamiento eran enviados a cada colegio. Logramos atender más estudiantes simultaneamente en colegios de la Iglesia Católica, de todos los índices socio-económicos, A, B, C, D, E, en total 4.620 estudiantes. 

En Venezuela ha predominado la dependencia de los artistas a los sistemas de cultura del Estado y no promueve una formación de emprendedores. Ideo Arte dictó a sus artistas las nociones elementales para la opción de ser emprendedores independientes, según el Artista del Renacimiento y la PYME, dando así una inducción para que sus  profesores se independizaran con sus propias empresas, fundaciones y lograran el éxito. (Ver: Plastilinarte de Antonio Villarroel, Fundación TAAP, de Carlos Meneses, entre otros)

XI.- ARTES Y TECNOLOGÍA: Desarrollamos un sistema interactivo multimedia de música y artes.

MÚSICA: Es necesario aprobar el exámen final de teoría e instrumento, para participar en el ensamble de estudiantes en el concierto de fin de curso, que, por razones ajenas a nuestra voluntad, se hacía sin ensayo previo general. Así los músicos profesionales y alumnos se ensamblaban por primera vez en tarima para grabar en vivo a la primera toma.

ARTES: Es necesario terminar y presentar con calidad los trabajos, para participar en la Exposición final de la Galería de Arte. El programa anual de iniciación a la experiencia del Arte sigue el programa del CD-multimedia y los ejercicios del cuaderno de Ideo Arte. Dirigido: Estudiantes de Educación Básica, del primer nivel. 

XII.- PROGRAMA CURRICULAR DE MÚSICA

El programa de iniciación a la Música sigue el programa del CD_Multimedia y los ejercicios del cuaderno de Ideo Arte para el aprendizaje de teoría, solfeo, estudio y ejecución de la flauta dulce, lectura del arreglo y ensamble. 

Duración: Total: 40 hrs. académicas del año escolar. Requerimientos por alumno: Prácticas del instrumento en casa y tareas. Al menos 30 min. diarias para poder alcanzar los objetivos del programa.

XIII.- PROGRAMA CURRICULAR DE ARTE

El programa de Arte está dirigido a producir un modelado de conciencia por medio de experiencias culturales extraordinarias, con procesos y resultados de calidad museable, para que los alumnos descubrieran el valor y la importancia de la educación artística, por medio de su experiencia y del asombro. 

Duración: Total: 40 hrs. Académicas del año académico escolar. Requerimientos por alumno: Prácticas y tareas: cada estudiante debe practicar al menos 30 min. en casa y realizar las tareas del block para poder alcanzar los objetivos del programa.

XIV.- GRABACIONES EN VIVO

Los conciertos se grababan en vivo, se mezclaban en estudio, se masterizaban y producían a nivel industrial, así los estudiantes recibian un disco de audio y video con el registro resultado académico.

XV.- GALERÍA DE ARTE

Los talleres de arte cuminaba con una exposición anual de las obras realizada por los estudiantes de todas las disciplinas: Pintura, gráfica, dibujo, cerámica, fotografía, etc.

XVI.- PROGRAMA DE AUDIOVISUALES

Talleres de fotografía, video, edición, dibujos animados, teatro y videos experimentales de los que obtuvimos como resultado producciones audiovisuales. 

PROYECCIÓN DE AUDIOVISUALES

El programa anual cerraba con la selección de las obras destacadas y las producciones audiovisuales se proyectaban en el auditorio de cada colegio. 

XVII.- PROGRAMA DE DISEÑO GRÁFICO

Talleres de Diseño Gráfico, Fotografía, Photoshop, y Ilustrator con resultados impresos, presentados en una exposición de fin de curso. 

XVIII.- GALERÍA de DISEÑO GRÁFICO

XIX.- DOCUMENTACIÓN, REGISTRO, PUBLICACIÓN y DIFUSIÓN:

Los conciertos se grababan en vivo, se mezclaban en estudio, se masterizaban y producían a nivel industrial, así como los trabajos de artes visuales. de esta manera los estudiantes recibian un disco de audio y video, en CD. DVD, y Blue Ray, en estuche joyero producido, con caratula impresa en litografía por una conocida empresa de reproducción industrial de Caracas. Así cada estudiante tendría los resultados del registro académico general.

XX.- ESCUELA

IDEO ARTE estableció una sede administrativa principal en le Centro Comercial Lomas de la Lagunita, luegar donde interactuaba con las operaciones de cada una de sus sedes complemetarias, asignadas a la empresa dentro de cada colegio. En esta sede principal también se abrió una escuela para clases privadas.

XXI.- ANTECEDENTES SOCIALES

Venezuela un país de riquezas y desigualdades

Las causas del fracaso como país las observamos en primero en el modelo de educación. La historia contemporánea de Venezuela se manejó por medio de los paradigmas de exclusión, desigualdad, conflicto de razas y lucha de clases. Otra causa fue el modelo de pensamiento predominante en los medios de comunicación: la farándula, telenovelas contra una casi nula programación para el desarrollo del ciudadano por medio de los valores, las ciencias y la cultura. La tercera fuerza que fracturó al individuo social y a la nación la produjo el interminable debate político, donde el comunismo ya tenía sus semillas plantadas.

 EDUCACIÓN:

La educación escolar fue determinada por un enfoque aristocrático para los colegios privados y una educación marginal para los públicos. Al excluir la diversificación vocacional se redujo el espectro académico a una sola opción: las ciencias; y aunque existe una segunda opción: las humanidades, aún siguen siendo muy mal vista por padres y estudiantes.

Estos dos enfoques a su vez plantean que la educación escolar debe ser lineal estandarizada y de pensamiento convergente para producir finalmente profesionales operarios. Por otra parte las escuelas técnicas fueron cerradas, por lo que se vivía una dictadura académica.

Todo esto trajo como consecuencia que muchos jóvenes no pudiesen canalizar su vocación profesional según su talento natural. Aún hoy no existe un sistema educación que integre ambos hemisferios del cerebro en un contexto escolar libre, no lineal, no estandarizado, de pensamiento divergente, que promueva la formación de profesionales en cualquier campo, pero con competencias para la innovación, la creatividad y la excelencia. 

XXII.- ACTUALIDAD.

Durante lo úlimos años, debido al conflicto generado por el gobierno socialista de Venezuela, Pablo Díaz por medio de IDEO ARTE pasó incluir una postura frontal de resistencia en contra de la cultura de odio y división que había penetrado en el ambiente escolar. Así que incluyó de manera extra-oficial debates en aula a favor de la libertad, los derechos humanos, los valores de la religión católica, la democracia, y la tolerancia.

XXIV.- CURICULUM VITAE

Diseñador Gráfico

Músico

Artista Visual

XXIV.- CURRICULUM VITAE DE ARTE

IUESAPAR: Licenciatura en artes visuales, mención pintura, mención Cum laude.

Universidad Central de Venezuela, Facultad de ciencias sociales. Materias: Antropología / Sociología / Historia.

Instituto Serigráfico Ávila: diseño gráfico y serigrafía.

Cristobal Rojas: técnico en artes visuales.

RECONOCIMIENTOS

Pedro Menchén le hace una referencia en su canal de You Tube.

Junio Chamber International Dinamarca  – Toyp: Premio nacional de logros culturales en Venezuela.   

1 er Premio de Artes Plásticas. Salón Juan Lovera, para la Colección del Palacio Municipal de Caracas.  

XXV.- CURRICULUM VITAE DE MÚSICA

ANTECEDENTES:  Pablo Díaz se vale de la música complementaria, el piano y la batería como recursos. Está influenciado por los maestros Bach, Mozart, Beethoven, Debussy, Erick Satie, Blues, Jazz, John Cage, Pop Rock, The Clash y Ramones. 

Taller de Jazz Caracas: Teoría / Armonía / Batería. Profesor Oscar Fanega, Willy Díaz y Abelardo Bolaños

Teoría, solfeo y piano complementario. Profeso Ángel Sauce y Diana Franklin

RECONOCIMIENTOS

Web que compila a los bateristas de Venezuela.

Sentimiento Muerto: Colaborador, artista conceptual, performance y happening de choque.

Cayayo biografía: Referencia en el Prólogo por José Echezuría